Prezentare
Universitatea Națională de Muzică din București, în parteneriat cu Institutul Jaques-Dalcroze din Geneva și Asociația Cultură prin Muzică, organizează primul program postuniversitar de formare continuă în domeniul educației muzicale din România: Metoda Dalcroze în educația muzicală. Certificatul Dalcroze în România.
În luna martie sunt organizate 2 Seminarii Dalcroze la Universitatea Națională de Muzică din București: 15-16 martie și 29-30 martie 2025.
Pot participa punctual maxim 5 înscriși (care nu urmează programul postuniversitar).
Program Seminar Dalcroze 28-30 martie 2025
Vineri, 28 martie
18 :30-19 :30 Improvizație muzicală (grup 1 )
Sâmbătă, 29 martie
9:00 – 11:00 Primire & Ritmică
11:15 – 12:45 Curs global
12:45 – 13:30 Pauză
13:30 – 14:30 Didactică
14:45 – 15:45 Improvizație colectivă
16:00 – 17:30 Solfegiu
17:45 – 18:45 Improvizație (grup 2)
Duminică, 30 martie
9:00 – 10:00 Improvizație (grup 3)
10:15 – 12:15 Ritmică
12:15 – 13:15 Pauză
13:15 – 14:15 Didactică
14:30 – 16:00 Mișcare corporală (Simona Paraschivu)
Cui se adresează?
Programul se adresează cadrelor didactice și profesioniștilor care doresc să-și îmbogățească metodele de predare a cunoștințelor muzicale prin mișcare corporală, ascultare activă, practică muzicală live.
Ce este Pedagogia Dalcroze?
Pedagogia Dalcroze este o abordare interactivă și pluridisciplinară a muzicii care permite dezvoltarea inteligențelor multiple, a afectivității, a motricității, a imaginației si a gândirii în relație cu muzica în grup și în spațiu. Cele trei materii principale sunt ritmica, solfegiul și improvizația.
Această formare permite învățarea principiilor de bază ale pedagogiei muzicale Jaques-Dalcroze și aplicarea lor în exercitarea propriei profesii. Ea se adresează profesioniștilor care doresc să-și îmbogățească metodele de intervenție prin mișcare corporală, ascultare activă, practică muzicală live. Specificitatea acestei oferte de formare este aceea că învățarea se bazează pe exersarea personală; favorizează interacțiunea și învățarea de tip global, creșterea conștientizării rolului simțurilor și a emoțiilor în actul artistic și pedagogic.
Cât costă Seminarul Dalcroze?
Pot participa punctual maxim 5 înscriși (care nu urmează programul postuniversitar).
Înscrierile se fac direct pe site-ul asociației sau la adresa de email info@culturaprinmuzica.ro. Participanții care nu activează în domeniul muzical trebuie să aibă noțiuni muzicale de bază pentru a se înscrie la acest seminar.
Taxa de participare la seminarul de 12.30 ore este de 500 RON.
Plata taxei de participare se face direct în contul Asociației Cultură prin Muzică:
RO07 INGB 0000 9999 1569 0244
BANCA: INGB Centrala
În cazul în care solicitați factură, vă rugăm să ne trimiteți detaliile de facturare pe adresa de email info@culturaprinmuzica.ro.
Profesori specialiști, acreditați de Institutul Jaques-Dalcroze Geneva
Pablo Cernik este în prezent profesor, predând în cadrul programelor de licență, masterat și CAS din cadrul Departamentului de muzică și mișcare al Haute école de musique de Genève (HEM). Colaborează cu administrația departamentului la sarcinile legate de vizibilitatea programelor și, de asemenea, cu Institutul Jaques-Dalcroze în coordonarea Diplome Supérieur.
Este director al programelor de certificate Dalcroze în Italia, Spania, Chile și Argentina. A contribuit semnificativ la diseminarea metodei prin organizarea de ateliere și conferințe în diferite regiuni și țări din Europa, Asia și America Latină. Ca pianist de operă, muzică de cameră și dans, prezentările sale au pus un accent deosebit pe creația multidisciplinară. În prezent, urmează un doctorat în arte la Universidad Nacional de las Artes (UNA) din Buenos Aires. Este membru al Colegiului Jaques-Dalcroze și al comitetului central al Federației Internaționale a Profesorilor de Euritmică (FIER). De asemenea, este președinte al Asociației Dalcroze din Argentina.
Simona Paraschivu este un profesor dedicat și pasionat de dans clasic și contemporan, titular la Liceul de Coregrafie „Floria Capsali”. Parcursul său educațional a început la același liceu, continuând cu studii universitare și de masterat la Universitatea de Teatru și Film „I.L. Caragiale”.
De-a lungul carierei, Simona a colaborat în diverse roluri – ca dansator, coregraf și profesor – cu instituții prestigioase din România, precum Opera Națională Română, Teatrul Național, Teatrul Godot, Teatrul Bulandra, Teatrul Mic, Teatrul Evreiesc și Centrul Național al Dansului din București. În plus, experiența sa artistică este îmbogățită de dansul în ansambluri de dansuri populare românești, flamenco, și dansuri tradiționale spaniole și mexicane, demonstrând o versatilitate și o profundă înțelegere a diverselor forme de expresie prin dans.
CARE SUNT BENEFICIILE?
- Perfecționare și dezvoltare profesională prin accesarea unei pedagogii speciale de tip activ, cu acțiune recunoscută în mai multe domenii : muzică, educație, terapie, în domeniul social și medical;
- Întâlnirea cu profesioniști pasionați de muzică, posibilitatea de a deveni parte activă dintr-o comunitate vie, implicată, care produce o schimbare pozitivă în locul în care acționează.
Organizatori: Universitatea Națională de Muzică din București, Asociația Cultură prin Muzică și Institutul Jaques-Dalcroze Geneva
Parteneri: RRM – Radio România Muzical
Susținători: Slavia Pharm, Cosmovici Intellectual Property
Program susținut de MOVETIA – agenția națională elvețiană pentru schimb și mobilitate în domeniul educației.